Animazione e visual effects

Le dorsali formative riguardano l'interpretazione del progetto tramite materie fondamentali di Comunicazione Visiva, regia, scripting, scultura, disegno e concept per approdare all'esecuzione tramite Photoshop e Body Paint 3D (texture 2D) e Maya, la trascodifica dei formati 3D, la definizione di texture 2D, resa avanzata in mental ray, VRay e Fryrender, territorio e fluidodinamica, vegetazione 3D, controllo estetico ed illuminotecnico, montaggio delle tavole e montaggio video delle animazioni, tecnica HDR e fotomontaggi 2D/3D, scultura digitale in Zbrush Gestione manageriale, hardware e software di uno studio di produzione grafico, contratti e tariffe di mercato.

L'attività di didattica si articola in sessioni di lavoro in aula, compiti assegnati e controllati tramite newsgroup, obbiettivi primari (alcuni macro progetti come definizione di una sigla, packaging, architettura di esterni ed interni, oggetti di design, automobile, drago e umani)   scelti dai docenti e paradigmatici ed obbiettivi secondari (personalizzazione dei progetto ad elaborare un demo reel personale).

Previste sessioni di revisione in classe e workshop tematici. Elaborati sia in forma statica (tavole) che dinamica (animazioni 3D).

• Maya
• Resa illuminotecnica in Fryrender e motori di calcolo unbiase
• Realflow (fluidodinamica)
• Gestione e management studio grafico
• Comunicazione Visiva
• Grafica 2D (Photoshop, premiere, AfterEffects)
• Fotografia 
• XFrog e vegetazione 3D
• Modellazione creta
• Concept Design
• Storyboard, regia, montaggio
• Disegno anatomico
• Zbush
• Semiotica 
• Musica e Nuovi Media
• Psicologia della Comunicazione